Jeg er alene om akkordprogresjon av A, D og C # m. En G # -note passer alle unntatt D-akkorden. Kan jeg fremdeles slå G # -noten når jeg spiller et D-akkord?
Det høres bra ut for meg, men jeg er ikke sikker. Musikalsk, gir denne logikken mening?
Mesteparten av tiden, hvis det høres bra ut for deg, er det greit. Hvis det høres bra ut for bandet, er det enda bedre. Hvis det høres bra ut for publikum, er det best.
Men du vet ikke før de hører det!
Det som skjer teknisk sett er at G # over en A-akkord gir Amaj7, over C # m er bare en 5, innenfor akkorden, og over D lager en b5, som i blues. Så ja, det vil gjøre jobben. Som Matthew sier, hvis det høres bra ut, er det vanligvis. Ørene er så gode på denne ferdigheten. Jeg ville ikke bare ha den tonen mens de tre akkordene spilles fortløpende, selv om den vil fungere. Sannsynligvis er det bedre å referere til G # over hver i sin tur - hvis akkordene faktisk er i rekkefølge.
Man kan få ALLE notater til å passe overalt med litt dyktighet og oppfinnsomhet, så prøv andre. Dine ører og publikum vil være de beste dommerne.
Jeg elsker melodier som inneholder det tonehøydeintervallet (7 halve trinn, tritone, redusert 5., uansett hva du vil kalle det) som en ledende tone, spesielt når de brukes på denne måten i en stor nøkkel sang. Som Tim påpekte, er det sannsynligvis best brukt med litt bevegelse i motsetning til å bare holde den ut over akkordstrukturen. For eksempel fremkaller et stigende mønster som G # A E en følelse av å overvinne noe hinder. Avhengig av stemningen til resten av sangen, kan den være veldig kraftig.
Ikke la musikkteori diktere hva som høres bra ut og hva som ikke virker. Hvis hver musiker spilte etter reglene, ville vi ikke ha Jazz, Blues, Rock osv. Alt ville høres kjedelig ut. Flertallet av lytterne vet ikke hvilke toner du spiller, de vil bare ha noe som høres bra ut.