Ingen behov. Forferdelig mange spillere - av omtrent hvilket som helst instrument - klarer seg eller blir gode spillere uten spesiell teorikunnskap.

Jeg tror at teorisiden kommer senere, etter at du har kunnet spille for noen tid. La oss si at du brukte et år på å lære teori, og deretter plukket opp et instrument. Kunne du spille det med en gang? Tvilsomt ...

Du kunne lese et dusin bøker om hvordan du kan svømme, men vil du da hoppe i den dype enden? Praktisk først, finn deretter ut hvorfor.

Imidlertid - det er mange mennesker som bare trenger å vite hvorfor og hvordan ting fungerer. Hvis det er deg, så greit. MEN - spill instrumentet ved siden av å lære teorien, hovedsakelig fordi den praktiske siden vil gi teorien liv. Du vil kunne høre hva teorien sier.

Med alt dette sier jeg absolutt ikke at du ikke bryr deg med teorien, tross alt, det forklarer hva som skjer på det beste, det gjør det ikke Jeg forteller deg ikke hva du må gjøre. Men noen ganger er det godt å finne ut hvorfor noe du gjorde som hørtes bra ut, fungerte.

Mange musikere velger å lære å spille instrumentet sitt uten å studere musikkteori. Jeg sammenligner det med å lære å kjøre bil uten å studere bilmekanikk. du tråkker på gasspedalen for å gå, trer på bremsen for å stoppe, snur hjulene for å endre retning. Det tar deg dit du vil, men du forstår ikke hvordan det fungerer. Det er greit for mange mennesker, men noen av oss er nysgjerrige på hvordan ting fungerer. Jeg er den typen person som leste bøker om bilmekanikk i en alder av ni for å tilfredsstille min nysgjerrighet om hvordan ting fungerer. Jeg lærte ikke å kjøre før syv år senere. Jeg lærte å spille den andre veien, sette fingeren din her og strum og jeg kunne spille musikk, men nysgjerrigheten min fikk meg til å begynne å studere om hvordan musikk fungerer, og akkurat som bilmekanikk, jeg synes det er veldig interessant og opplysende.

Som andre allerede har sagt, er teori ikke nødvendig å spille et instrument, inkludert uke.

Men teorien forklarer hvorfor , og mens det ikke er umiddelbart åpenbart, er teori utrolig nyttig når du lærer å spille. For eksempel forteller teori oss hvilke akkorder og toner som spiller bra sammen - å vite dette når du prøver å finne ut akkordstemmer eller hvilke toner du skal inkludere når du solo over noen som spiller, vil gjøre opplevelsen bedre.

Ikke la det å kjenne teorien hindre deg i å bli kjent med instrumentet, bygge disse musklene og være i stand til å få lyd ut. Bare ikke forsøm det hvis du vil fortsette å spille.

Nei Til å begynne med er det bare å lære noen akkordformer og nyte å spille sanger du kjenner. Når du blir mer oppnådd med instrumentet, vil du naturlig nok lære litt mer - f.eks. der tonene vises på en stav, slik at du kan spille melodilinjer. På det tidspunktet begynner du å lære musikkteori fra en praktisk applikasjon. Hvor langt du tar det, er opp til deg.

Når du lærer litt teori, vil det være utrolig nyttig når du starter ditt neste instrument. Kunnskap blir aldri bortkastet.

Det er forskjellige områder innen musikkteori. Det er biter som representerer språk og terminologi for å formidle ideer; det er deler som er opptatt av de spesielle musikalske valgene som tas når du spiller musikk i visse stiler; det er biter som prøver å gå dypt inn i "hvordan musikk fungerer" og hvorfor vi opplever det slik vi gjør. Disse forskjellige områdene overlapper selvfølgelig - jeg påpeker bare at det er disse forskjellige typene kunnskap.

Selv uten å prøve, vil du nesten uunngåelig lære litt musikkteori når du lærer noe instrument - f.eks vil du sannsynligvis lære minst navnene på akkordene når du spiller ukulele. Hva mer du trenger å lære, avhenger veldig av hva du vil gjøre med instrumentet ditt - om du vil spille med andre, spille eksisterende musikalske partiturer, skrive ned dine egne komposisjoner og så videre.

Kanskje en god tilnærming ville være å prøve å lære noen grunnleggende om musikkteori, slik at du får en ide om hvilket språk og notasjon som allerede finnes for å uttrykke musikalske ideer. På den måten hvis du blir begrenset av mangel på kunnskap, vet du omtrent hvor du skal se for å lære mer; og hvis du ikke gjør det, ikke noe problem.

Det er aldri nødvendig å lære teori for å lære å spille et instrument , mye på samme måte som få musikere kunne (gitt en kalkulator) bestemme nøyaktig tonehøyde for en tone de spilte i hertz. Du trenger ikke forstå ting, for å spille et instrument er en uavhengig ferdighet som ikke er helt relatert til teori.

MEN:

For å tilby et motsatt perspektiv, jeg personlig lærte og lærte meg selv å spille ukulele PURELY FROM THE MUSIC THEORY I KNEW , uten å vite noe om å faktisk spille musikk. (Nei, Tim, jeg studerte ikke teori på et år, og lærte meg da magisk å spille øyeblikkelig. Men jeg visste hva jeg gjorde da jeg begynte, jeg måtte bare lære teknikk) Musikkteori kan være en abstraksjon, sant, men det er ekstremt kraftig. Analogien jeg liker å bruke for å beskrive teori mot å spille er at hvis du lærer å spille uten noen forståelse av teori, må du gjenoppdage alle begrepene musikkteori alene.

Folk kommer ofte inn på dette nettsted som spør hvorfor, for eksempel, A7 brukes i C-dur. Teorien forklarer dette godt, men de som antagelig ikke kjenner teori godt nok, sitter fast på denne ideen og må utvikle sin egen måte å forstå hva teoretikere kaller erstatningsdominanter.

En annen anekdote: Min venn og jeg er polære motsetninger når det gjelder musikk. Dere vet alle at jeg lærte meg selv teori og brukte den til å spille ukulele, men min venn er det motsatte. Han ønsket å lære piano av et innfall, så han lærte å spille en sang. En dag kom jeg bort til huset hans og så ham trene. Han leste ikke notene; han så på noen som allerede visste hvordan de skulle spille, og bare la fingrene der de gjorde. Man kan se problemene med dette: Hver sang du lærer, vil være brutal memorisering, i stedet for å gruppere sangen i ideer (Akkorder? Turnarounds? Cadences? Noe?).

Takeaway her er at mens musikkteori ikke er et krav, vil du ønske å lære i det minste noe. Jeg vil foreslå at alle som tar opp ukulele, i det minste skal forstå triader, og sannsynligvis litt kunnskap om hvilke akkorder som er i hvilken nøkkel. Hvis du ikke gjør det, vil du ha det vanskelig å lære å spille sanger, fordi alt du spiller vil være en annen ting å lære, mens med teorien kan du snarvei memoriseringen.

Du er aldri smartere for ikke å vite noe.

Fra min erfaring kan jeg fortelle deg at nei, du trenger ikke å vite musikkteori for å kunne spille ukulele godt.

Da jeg først lærte å spille ukulele, fokuserte jeg bare på lære forskjellige akkorder og noen grunnleggende strumming mønstre, og var ganske vellykket på det. Jeg ville lære nye sanger, og uunngåelig ville jeg møte nye akkorder, som ville tjene som en mulighet til å øke akkord- og fingerkunnskapen.

Men da jeg lærte nye akkorder, oppdaget jeg til slutt at noen faner viser forskjellige fingre for visse akkorder. For eksempel ble B7-akkorden noen ganger oppført som 2,3,2,2 (det vil si skyve ned på 2. bånd for G-, E- og A-strenger, men bruk den tredje båndet for C-strengen), og noen ganger oppført som 4,3,2,0 (0 betyr ikke å holde nede A-strengen).

Hvilken var riktig? De kan vel ikke begge være korrekte? Jeg mener, fingeringene spiller forskjellige toner, så hvordan kan de begge være B7-akkord?

Vel, jeg prøvde dem begge ut, og mens tonene var helt forskjellige tonehøyder, hørtes begge fingrene like bra ut i sanger som brukte B7. Så hva skjedde?

(Faktisk er ikke B7 det eneste akkordet som har flere fingre. Em har mer enn en, det samme gjør Am7, og det kjente C-akkordet også!)

Det var da jeg begynte å interessere meg for akkordteori. Jeg lærte hva som gjør en C-akkord når det er minst en C-tone, minst en E-tone og minst en G-tone spilt (og bare de tre tonene). Så den grunnleggende C-akkordfingeren (0,0,0,3) er i utgangspunktet to C-toner, en G-tone og en E-tone. (Ved å trykke den tredje båndet ned på A-strengen, får du i hovedsak A-strengen til å produsere en C-note.) Det spiller ingen rolle at det er to C-notater, eller at de har forskjellige tonehøyder. Alt som betyr noe er at hvis du har minst en av hver C, E og G er tilstede i en eller annen form (og hvis ingen andre notater er til stede), så får du et gyldig C-akkord!

Så begynte jeg å lære hva som gjør en mindre akkord til en mindre akkord, og hva som gjør en 7. akkord (som G7) til en syvende akkord, og hvorfor de syvende akkordfingringene ofte ligner de grunnleggende store akkordene (for eksempel G7s fingering ligner veldig på G, A7 ligner A, D7 ligner D, C7 ligner C osv.).

For å si sannheten, kan jeg ikke si om det jeg nettopp forklarte til deg interesserer deg, eller hvis du synes det er kjedelig. Den gode nyheten er at det jeg nettopp sa ikke betyr noe om du vil spille ukulele bra. Og skulle det interessere deg noe, men du er forvirret om det, kan du alltid besøke det senere når du har en sterkere forståelse av å spille ukulele. Å lære musikkteori bør være tydeligere da.

Ikke tenk på dette, jo mer du lærer (inkludert teori) og jo mer du praktiserer (anvendt teori), desto bedre vil du spille.

Uten teori spiller du i mørket. Du spiller akkorder og melodier, men du forstår ikke hvordan det hele passer sammen. Det vil også gjøre det vanskeligere for deg å bytte instrument. Musikk fungerer likt i alle instrumenter. Det er det som er så fint med teorien. Og når jeg sier teori, mener jeg ikke nødvendigvis hvordan man leser musikk. Jeg mener bare den grunnleggende forståelsen av hva en dur / mindre skala er og hvordan den gjelder melodi, hvordan man plukker ut akkorder fra en skala og hvordan den gjelder harmoni, etc. Dette er veldig enkle konsepter som enhver musiker burde vite. Ikke bare vil det hjelpe deg å spille eksisterende sanger, det vil også hjelpe deg med å improvisere og være kreative på egen hånd.

Visst, du kan gå om det uten å lære teori. Jeg gjorde det også de første 10 årene med å spille gitar / piano, og jeg kan fortelle deg uten tvil at det begrenset meg sterkt. Det var først etter at jeg stilte spørsmål på dette forumet og så massevis av youtube-videoer, at jeg faktisk lærte hvordan musikk fungerte, og jeg kan fortelle deg fra erfaring at jeg skulle ønske jeg visste det fra starten. Start med hovedskalaen. Alt er avledet av det.

Det kommer an på:

Jeg spiller piano, og for det instrumentet må du i det minste lære litt musikkteori.

Jeg likte ikke musikkteori, jeg bare ønsket å spille populære sanger og imponere vennene mine ... Men jeg syntes det er umulig å spille noen skrevet sang uten litt musikkteori.

Musikkteori inkluderer toner, varigheten på toner og pauser ... Og strekker seg til noen mer komplekse konsepter.

Jeg tror at hvis du vil spille allerede skrevne sanger med ukulele enn ja, må du lære deg litt musikkteori.

Men du kan også bare spille sanger selv uten å lære noen musikkteori, og se tutorials i stedet. Ingen stopper deg, og ingen forteller deg hva du skal gjøre. Det er ditt valg. finn musikkteori er ikke så ille og kjedelig som det høres ut

Lykke til!