Jeg fokuserer hovedsakelig på

Eller hvorfor jeg ikke skal bekymre meg for det

delen av spørsmålet ditt.

Jeg tror at i band er det viktigste å kunne spille sangene du vil ha (og komponere hvis du vil). Jeg spilte nylig med en pianist som ikke visste noe om teori, men som kunne trene stort sett alt med øret. Jeg tror ikke jeg vil gå til den personen og be ham lære musikkteori. Jeg mener, for et band kan han gjøre veldig bra.

Jeg har spilt med andre musikere som ikke visste så mye om teori, men som kunne trene sanger med ørene, og det eneste problemet jeg har hatt med dem var kommunikasjonsdelen sterk >. La oss si at vi vil jobbe med en akkordprogresjon som vi-ii - V / V-V-I. Når en person kan teori, kan han lett forstå hva jeg nettopp sa; men noen bandkamerater som ikke gjør det, må ha litt tid til å forstå. Det kan hende du må spille progresjonen for at de skal kunne høre og / eller forklare hvilke toner som blir spilt, noe som vil være en bummer og vil ta deg tid på øvetiden din. å se hvor mye tid du taper på de første øvingene til ting som disse; ting som lett kunne forklares hvis alle der kjente teori. Hvis du ser at alle går videre uten problemer og det ikke er noe tap, tror jeg ikke det er mye behov for at de lærer musikkteori. Ellers vil jeg foreslå at du snakket med dem, sier fakta, som tap av tid i øvelser osv., og sier at det ville være bra for dem å lære musikkteori, slik at dere alle kommunisere og utvikle seg raskere. Jeg tror at du kan prøve å lære dem selv det grunnleggende om teorien, noe som vil være nyttig for dem hvis du er venner.

Jeg har hatt forskjellige band med medlemmer som kjenner forskjellige mengder teori. Noen kjente ingen teori, og andre hadde grader i musikk. I det lange løp gjorde det vanligvis ingen forskjell, ettersom de som egentlig ikke kjente noen teori, hadde en god praktisk ting. De som kjente teorien kunne lære sanger mye raskere. I ett band kunne jeg hjelpe ved å gå gjennom falske bøker og lære sanger som vi aldri hadde hørt. De som kjente teori kunne spille sanger hørt på radioen (kassettbånd var de mest avanserte i disse dager) ganske raskt. Vi kunne høre en sang på onsdag, øve i garasjen på torsdag, og deretter spille den sangen for dans på fredag ​​og lørdag.

I praksis god kunnskap om teori (enten fra kurs på nettopp hentet) fikk ting til å gå raskere. Man trenger ikke ha kompetanse til å spille en ledelse i firedelt kontrapunkt for å bidra, men en evne til å transponere på farten er viktig. (I likhet med muligheten til å få en besøkende artist til å dukke opp, spille en sang og spille en full sikkerhetskopi med leads på sanger som aldri har blitt hørt før. Læring i sanntid.)

Hvis du er for kraftig i saken, kan det hende at bandmedlemmene dine ikke tar det så vennlig. Hvis de er ganske dyktige musikere og er interessert, ville de sannsynligvis allerede ha sett på læringsteori. Kanskje du kan vente til en situasjon i bandet kommer der teorien har vist seg nyttig og fortelle dem da. Det er noen musikere som mener at teori er en dårlig ting, og det vil føre til at de mister sjelen. I et tilfelle som dette er det sannsynligvis ikke verdt å gjøre noe for å overtale dem ellers.

Hvis bandet ditt bare lærer og spiller coverlåter note-for-note, er det kanskje ikke like viktig å ha teorikunnskap. Men hvis du skriver dine egne sanger eller improviserer, vil musikkteori absolutt være gunstig.

Musikkteori er et veldig bredt tema, og det er så mange aspekter ved teorien som kan være ekstremt nyttige. Verbale kommunikasjonsideer har allerede blitt dekket i andre svar, men jeg vil legge til noen flere eksempler på hvordan teori kan være nyttig for bandet ditt. Å vite skalaer vil hjelpe når du komponerer / improviserer instrumentalsoloer og vokalmelodier. Å kjenne akkordstruktur og tangenter vil hjelpe deg med å skape interessante akkordprogressjoner og vokalharmonier. Å vite akkordinversjoner vil hjelpe bassisten å komme med interessante basslinjer. Å kjenne rytmeteori som underavdelinger, polyrytmer osv. Vil hjelpe til med å lage interessante rytmiske mønstre for de forskjellige instrumentene og få dem til å jobbe sammen. Himmelen er grensen for hvor langt du vil ta den.

Kan du lage sanger etter øret uten noen teori? Absolutt! Men kunnskapsteori vil utvilsomt hjelpe deg i den prosessen og kan gi deg nye ideer som du ikke vil komme over bare å tippe etter øret. Det kan også hjelpe deg å forstå hvorfor visse ting høres spesielt bra ut. Musikkteori er rett og slett en rekke verktøy som kan hjelpe deg til bedre å forstå musikk og være kreativ. Det er absolutt verdt å ta litt tid å fylle verktøykassen.

I bandet jeg var i sist, var de to medlemmene som hadde den beste tradisjonelle musikkteori-kunnskapen, faktisk de verste til å trene sanger etter øre; noen ganger virket det til og med at deres forutsetninger villedet dem til å tro at en sang 'skulle være' på en måte, mens det faktisk var en annen. (Selvfølgelig, riktig forstått, bør ikke kunnskap 'såre' slik, men riktig forståelse kan ta tid!)

I stedet for å uttale seg om at "læringsteori får ting til å gå raskere" (som vil være sant i noen situasjoner, mindre i andre), vil jeg foreslå at du identifiserer de spesifikke stedene der det er et teori 'verktøy' du kan bruke, og bare bruker det - hvis du har rett, bør fordelen være åpenbar for alle bandmedlemmene uten at noen overtalelse er nødvendig.

Selv om bandet ditt spiller moderne stiler som ikke krever "teknisk" teori som det ville være nødvendig for for eksempel klassisk musikk, er det fortsatt viktig å ha kunnskap om "hvordan musikk fungerer" for å lykkes i disse sjangrene. For eksempel skal trommisen din tromme mer trygt hvis han forstår hvordan rytmen til stykket passer sammen; din rytmegitarist kommer til å få lettere tid å lære akkordprogresjonene hvis han forstår hvorfor disse akkordprogresjonene blir brukt; pianisten din vil improvisere finere fyllere hvis han forstår akkordene i stykket, vet hvilke intervaller og toner som utgjør disse akkordene, og vet hvilke toner som høres bra ut på toppen av disse akkordene (og kan gjøre alt dette som han er spiller). (Selvfølgelig vet jeg ikke hva din eksakte oppstilling er, men du får ideen.)

Kort sagt, en solid kunnskap og forståelse av visse områder innen musikkteori er viktig for selvsikker og interessant ytelse , selv i moderne musikkstiler.